在古时候，中国最主要的两大出口产品就是茶叶和瓷器了，尤其是瓷器的往来贸易，通过著名的丝绸之路以及海上贸易，瓷器被接连不断的往国外运送，不仅让外国人感受到了中国源远流长的文化，更是让中国手工艺人高超的技艺漂洋过海。瓷器的单词china与现在中国的单词China只有开头字母的大小写有差异，这难道还看不出外国人对中国瓷器的赞誉么。作为中国传统工艺品之一的景泰蓝无论是过去还是现在，一直在熠熠生辉着。
景泰蓝的起源及传说
景泰蓝起源于元朝时的大都城（现在的北京市），盛行于公元1450年—1457年（明代景泰年间）。由于主要以蓝色作为釉料颜色，故被称为“景泰蓝”。尽管现在的景泰蓝颜色五花八门、五颜六色，但景泰蓝的称呼仍然留存至今。因为景泰蓝早就成为了一种艺术品的称呼，不是颜色的改变就会改变其称呼的。
对于景泰蓝的由来还有一个传说：当年景泰（明朝第七位皇帝）为宣德(明朝第五位皇帝)的儿子，宣德十分看铸造和冶炼铜器的质量和工艺，景泰在年少的时候耳濡目染，对其制造的流程极其熟悉，且深深地喜欢上了这门艺术，只是在铸造这个方面，宣德已到达到了巅峰，景泰也没让其突破的能力，就从颜色方面独辟蹊径，竟达到了出其不意的效果，创制出了景泰蓝。因为事先对颜色方面花了十分多的心思，在成功之后，景泰非常的喜欢自己创作的这种颜色，所有装饰的地方无不用景泰蓝制作，种类之多数不胜数，但凡瓷面上所能点缀的地方俯拾皆是。
而到了成化（明朝时期第八位皇帝）时期，继承了景泰的制作工艺，大量的烧制景泰蓝，所以在景泰和成化这两个朝代，景泰蓝所制作的器物几乎是每家必备的摆件用品了。到后面弘治、正德、嘉靖、隆庆（之后的几个皇帝的名号）这四个朝代，虽然也是在烧制景泰蓝，但因为没有在以前的基础上进行改良，又在工艺慢慢的丢失的情况下，在质量上都不能与景泰和成化年间所制作的媲美。万历(明朝的第十三位皇帝)以后，已经是偶然才会去烧制了，并非像以前那样设置为宫内的例行事务，所以这之后的成品非常的少。直到明代结束，都没能让其复兴。
景泰蓝的工艺
景泰蓝的别名也叫做“铜胎掐丝珐琅”，是一种陶瓷和铜块结合的稀有艺术品。它是以紫铜作为胎体，其中线条的原料是细扁铜丝，可以在“紫铜胎”上捏出其形不一的图案和花纹，然后在花纹内用五彩珐琅点缀，最后经烧制、打磨、再镀上一层金而成。景泰蓝切切实实是由手工全程完成的，繁琐的制作工艺以及制作过程都需要十分仔细和用心。景泰蓝的制作工艺中，更是包含了青铜、瓷器、珐琅等工艺，同时采用了很多传统绘画和雕刻手段，说是中国传统工艺的集大成者真的一点都不过分呢。
景泰蓝的发展
总体来说，明朝景泰蓝胎体所用的铜矿材料上等，基本上都是紫色的铜胎体，这种材质看着会比较厚重，所以造型仿古的样式居多，这时的丝掐得比较粗糙，镀金部分也不是很均匀，有的地方厚，有点地方薄。底部和边部的刻款有的是“大明景泰年制”，也有一些刻着“景泰年制”。
与明朝对比，清朝的景泰蓝工艺开始逐步提高，胎体制作的比较薄，掐丝也没有以前粗糙了，现在会显得比较细腻，并且没有孔洞。胎面上的图案也繁杂且多种多样，但仍不如明朝的纹饰显得栩栩如生，镀金部分也显得比较薄。
民国的景泰蓝总体水准小于前代，胚体薄，色彩非常的艳丽但是却显得很不均匀，质量上也差强人意。这时仅有几个祖传手艺的老师傅制作的景泰蓝工细、品质上等,造型基本上是仿古式青铜器，或仿乾隆时期的精品。
新中国成立之后，景泰蓝工艺开始有了更进一步的发展趋势，在技术上更为完善。现在的种类中主要是两款，一款是景泰蓝，另一款是花丝景泰蓝。并且现如今景泰蓝基本作为陈设品，不作为日常的使用品，所以在工艺不断完善的同时，造型也变得多种多样，表面的花纹种类更是数不胜数，已经变成我们走亲戚，拜访老友不可或缺的礼品了。
景泰蓝造型的唯美，图案的设计绚丽多彩，色彩也较为鲜艳，给人的第一感觉就是雍容华贵，具备非常高的艺术价值。在之后景泰蓝更是被列入了国家第一批非物质文化保护遗产。
景泰蓝以其特有的造型、精致的纹理、绚丽的色彩搭配和独特民族风格而闻名世界各国，在我国传统手工艺发展历程上具备不容置疑的影响力。现如今，景泰蓝不仅是一种艺术欣赏的工艺品，也是中华文化的国粹，我们要时时刻刻铭记它的光辉历史时间，铭记它的匠人精神和传统手工的智慧结晶。物品没办法表达他的想法，它的价值，全靠我们自己的行动去传承。林徽因老先生曾经说过：景泰蓝是我国珍贵文物，不能失传在我们的手上。”是的，珍贵的文物，国家的宝藏，难道不应该长久留存么！
景泰蓝的起源及发：曾被称为“中国第一色”